Tente imaginar o ataque de helicóptero em “Apocalypse Now” sem “Ride of the Valquyries” tocando em segundo plano. É quase impossível. Isso fala muito sobre a importância da música na narrativa visual.
Embora as trilhas sonoras sejam – por definição – música de fundo, os criadores de vídeos que trabalham em projetos comerciais devem manter as escolhas musicais em mente. A música ou pontuação certa cria uma conexão emocional com o público, esteja eles assistindo sua série favorita ou um anúncio pré-roll. Quando bem feitos, as escolhas musicais e visuais se tornam inseparáveis. A Microsoft aperfeiçoou a prática, pagando US $ 3 milhões para emparelhar o rolamento Stones ‘“Comece me acordado”Com seu lançamento do Windows 95.
Então, quais faixas estão criando esses momentos mágicos para criadores de vídeos e profissionais de marketing hoje? Para descobrir, quebramos três das principais tendências do MusicBed’s Relatório de tendência de música no cinema 2025.
Y2K está de volta, baby!
Em 1999, as pessoas pensaram que Y2K traria o fim da tecnologia como a conhecemos. Enquanto essa crise foi evitada, a música da virada do século está tendo outro momento. Compreender – e explorar – A necessidade das pessoas de nostalgia é crucial para as marcas que tentam romper o barulho com suas campanhas.
Os consumidores de hoje estão procurando empresas que pensam da mesma forma, tanto em valores quanto no gosto. Seja você fã do “Millennium” de Robbie Williams ou não, as estatísticas mostram que o final dos anos 90 e o início do Aughts são legais novamente. Um recente Spotify Poll Encontrados seis em cada 10 pessoas têm maior probabilidade de se envolver com um anúncio que parece nostálgico e lembre -as de lembranças passadas, e três em cada quatro entrevistados dizem que sentimentos de nostalgia conectam as pessoas. O objetivo das marcas é criar uma memória implícita, na qual uma música, sentimento e momento são armazenados juntos.
Portanto, as marcas estão se voltando para o Guster, o MXPX e outras bandas da geração do milênio cresceu ouvindo suas últimas campanhas de publicidade em vídeo e conteúdo. A Taco Bell empregou recentemente essa estratégia, apresentando o “Flagpole Sitta” de Harvey Danger para reintroduzir um item de menu no final de 2024. Foi o assunto das mídias sociais.
“Como milenar, a música do início dos anos 2000 ocupa um lugar especial no meu coração-especificamente a música de estilo punk que definiu minha juventude”, disse Musicbed Diretor Criativo Spencer Cogburn. “Experimentar um ressurgimento nesse estilo de música na publicidade é divertido, parece relacionável e cria o amor da marca instantaneamente”.
Ganhando com os clássicos
As marcas também estão tendo sucesso voltando o relógio muito mais. Pontuações clássicas estão ressoando com anúncios notáveis como a Nike “Ganhar não é para todos“Campanha.
Tenha certeza, não é apenas você: há algo na Sinfonia de Beethoven nº 9 que grita importância. Embora essas músicas sejam antigas, a idade deles não é tão relevante quanto as gravitas que eles estabelecem. A longevidade e o artesanato de uma música podem refletir bem no conteúdo, produto ou serviço que uma marca está promovendo.
Com sua campanha “vencedora”, a Nike leva a outro nível, Adicionando a narração icônica de Willem Dafoe. A combinação da voz inconfundível do ator com o toque dramático de Beethoven eleva a vitória em uma forma de arte, notas musicais.
Peculiar está dentro
A música, talvez mais do que outra forma de arte, é uma questão de gosto pessoal. Hoje, as marcas estão atingindo os acordes certos com músicos um tanto incomuns que falam com o público -alvo.
Criadores de vídeos e profissionais de marketing de empresas como a Apple estão adicionando personalidade ao seu trabalho, optando por músicos independentes que podem ser descritos como peculiares. Jamie Drake, os Walters e Abby Holliday estão entre os artistas musicais mais populares cujo trabalho agora está sendo destacado por marcas significativas.
O uso de artistas sob o radar ou emergente pode criar conexões duradouras entre uma marca e um trabalho de um músico. Isso leva a situações em que sempre que uma pessoa ouve uma certa música, ela pensa em ouvi -la no contexto de um anúncio, que acaba de volta às marcas de serviços que estão promovendo.
Musicbed vê o ângulo peculiar como cada vez mais eficaz. “Indie peculiar não é uma tendência: é uma superpotência de construção de marcas,” O relatório diz.
As marcas que fazem as conexões mais emocionais através de seu conteúdo de vídeo no próximo ano serão as que usam a melhor música. Saiba mais sobre as tendências musicadas está vendo (e ouvindo) em o relatório completo.
